古埃及繪畫所表現(xiàn)的是意中之象，而非視中之象，（）是古埃及浮雕和繪畫保持了3000年不變的造型規(guī)范，形成了獨特而永恒的魅力。

尼德蘭文藝復(fù)興時期，采用漫畫式、注重寫實、民間趣味，通過影射以達(dá)到諷刺目的的畫家是（）

首度挖掘出油畫語言的全部可能性，使布面油畫成為以后西方藝術(shù)的主要媒介的是（），因此被稱為西方油畫之父。

（）是加洛林文藝復(fù)興時期最重要的建筑工程，整個設(shè)計以拉文納的圣維他爾教堂為藍(lán)本，充分體現(xiàn)出查理曼帝國對古羅馬的向往。

雕塑家米開朗基羅為美第奇禮拜堂設(shè)計的一組雕塑分別是（）、（）、（）、（）

伊特魯里亞美術(shù)中雕塑占主要地位，其中最著名的雕塑是青銅雕刻（），它表現(xiàn)了羅馬建城的傳說故事，無疑是一尊具有民族歷史的紀(jì)念碑。

文藝復(fù)興再次喚起了人們對古希臘雕刻風(fēng)格的向往，神像雕刻脫離了中世紀(jì)的靜止、神秘的風(fēng)格。

哥特式藝術(shù)開始于（），確切地說是重修（）之時，而后才開始波及全歐洲，它是中世紀(jì)藝術(shù)發(fā)展的一個頂點。

法國（）被譽(yù)為“哥特初光”。

（）的雕塑代表了西方文藝復(fù)興時期雕塑的最高水平，（）、（）、（）、（）等均是西方雕塑史上的經(jīng)典之作。他用大理石雕刻的具有英雄主義氣概的（）形象，鮮明地體現(xiàn)了意大利文藝復(fù)興時期的時代精神，也成為理想的男性美的化身。