唐代張懷瓘是第一個用“逸品”概念來品評藝術的。

朱景玄《唐朝名畫錄》之名自清人開始確認使用，在此之前，宋代諸書目皆稱（）等。

郭若虛《圖畫見聞志》記錄了自唐會昌元年（841）至熙寧七年（1074）二百余年中的近三百位畫家以及故事拾遺、近事。

《畫鑒》中，關于看畫者的身份，湯垕作了（）的區(qū)分。

“緊勁聯(lián)綿，循環(huán)超乎，調格逸易，風趨電疾，意存筆先，畫盡意在，所以全神氣”是張彥遠對（）的用筆特征的描述。

朱景玄《唐朝名畫錄》中所列神妙能三品畫家，都是以“常法”“本法”作畫的職業(yè)畫家。

唐五代山水畫理論在魏晉南北朝的基礎上得到了進一步發(fā)展，其中荊浩的（）是更為完備的一篇，對山水畫創(chuàng)作目的、態(tài)度、方式、手法、品評等有新的見解和認識，反映了唐五代的主流繪畫觀。

宋代以蘇軾、（）、蔡襄為代表的書法四家，不僅是宋代“尚意”書風的代表人物，而且，從圖文關系的發(fā)展說，他們還引領了宋代題畫詩與畫面的結合，圖像和文字的結合視覺化呈現(xiàn)。

不同的描法適用于表達不同衣服的質感、不同人物性格身份。

（）體現(xiàn)了北宋郭熙、郭思父子二人的共同的山水畫創(chuàng)作思想。