不同的描法適用于表達(dá)不同衣服的質(zhì)感、不同人物性格身份。

唐五代山水畫理論在魏晉南北朝的基礎(chǔ)上得到了進(jìn)一步發(fā)展，其中荊浩的（）是更為完備的一篇，對山水畫創(chuàng)作目的、態(tài)度、方式、手法、品評等有新的見解和認(rèn)識，反映了唐五代的主流繪畫觀。

郭熙山水畫中有一種皴法具有獨(dú)特性，那便是（）。

宋代以蘇軾、（）、蔡襄為代表的書法四家，不僅是宋代“尚意”書風(fēng)的代表人物，而且，從圖文關(guān)系的發(fā)展說，他們還引領(lǐng)了宋代題畫詩與畫面的結(jié)合，圖像和文字的結(jié)合視覺化呈現(xiàn)。

唐代是題畫詩發(fā)展的第一個高峰期，李白、杜甫、白居易、元稹等詩家都有著名的題畫詩留存，其中（）是杜甫的名篇。

趙孟頫繪畫理論中，對“古意”的追求有明確的針對性和指向性，對于人物畫來說，“古意”之古在宋。

中國繪畫顏料的重大突破和創(chuàng)新“打金箔”的出現(xiàn)時(shí)期是（）。

郭若虛《圖畫見聞志》記錄了自唐會昌元年（841）至熙寧七年（1074）二百余年中的近三百位畫家以及故事拾遺、近事。

《宣和畫譜》中，列入“道釋門”的畫家有（）。

《歷代名畫記》中敘述了書畫鑒藏工作的歷史發(fā)展、唐代鑒藏狀況及在鑒識中的印鑒辨識驗(yàn)證、收藏中的裝褙裱軸和復(fù)制臨摹等，可見中國傳統(tǒng)的書畫鑒識在唐代已具有一定的專業(yè)水準(zhǔn)和要求。