自康德以來，審美無利害便成為一條無可爭辯的原則，被用以確立審美與非審美的（）

藝術(shù)消費則具有物質(zhì)消費與（）的兩重性。

藝術(shù)接受主體相應地具備（）和再創(chuàng)造的能力。

相比藝術(shù)作品的題材與主題，（）是一種哲理或詩情的感性表現(xiàn)，只可意會，難以言傳。

（）必須具備自身的感性魅力、理性內(nèi)涵與審美價值。

藝術(shù)素養(yǎng)的深淺決定著（）的高低，也決定了藝術(shù)接受的層次和質(zhì)量。

藝術(shù)發(fā)展是一個生命過程，要遵循新陳代謝的規(guī)律，這一代藝術(shù)與上一代藝術(shù)之間既有遺傳，又有變異，但變異以遺傳為（）

藝術(shù)鑒賞是通過對藝術(shù)作品的直接把握來進行的，要求鑒賞主體與審美對象始終處手一種不間斷的（）狀態(tài)。

在意境中，（）是基礎，如果沒有它，就無法塑造豐滿鮮活的藝術(shù)形象。

在具體的藝術(shù)作品中，典型和意境可看作與藝術(shù)形象相結(jié)合的兩種理想的（）范疇。