全手工成型的壺好養(yǎng)，原因十分明確，成型時表面多用工，細(xì)顆粒多浮于表面，壺體因之光潤，達(dá)到“脫手則光能照面，出冶則資比凝銅”的工藝效果。

顧景舟諳熟各種制壺技法，尤精手在壺上用立體線條進(jìn)行裝飾。壺藝謹(jǐn)嚴(yán)，一絲不荀；代表作品有（）和“鷓鴣提梁壺”等。

陸龜蒙的“九秋風(fēng)露越窯開，奪得千峰翠色來”，反映了唐代（）釉色的特點。

紫砂雕塑的題材極其廣泛，歷史和現(xiàn)代人物、動物、花草、山水勝景、古今戲文幾乎均有涉獵，但絕大多數(shù)的表現(xiàn)題材還是人物。

（）釉色被喻為海棠紅、玫瑰紫，燦如晚霞，變化無窮，如行云流水，所以有人用“夕陽紫翠忽成嵐”的詩句來形容它。

陶瓷造型是由互相關(guān)聯(lián)的各個部分組成，如壺可分解為口、蓋、肩、肚、腹、足、嘴、把、鈕等部分，它們的整體統(tǒng)一不是為了獲得和諧，而只是功能需要。

封窯技術(shù)是黑陶工藝的又一重要發(fā)展。

瞿應(yīng)紹精于鑒賞，長于人物花卉畫，尤善鐵筆。他與其友人鄧奎人合作，設(shè)計壺型，其（）更是成為傳統(tǒng)經(jīng)典器型。

隨著茗茶的興起，明清時期是紫砂陶發(fā)展的一個高峰。最晚在元代，就已形成了獨立的紫砂工藝生產(chǎn)體系。

明代后期（1506年-1644年）宜興生產(chǎn)的（）也嶄露頭角，風(fēng)糜一時，與日用陶和紫砂器并列為宜興陶業(yè)中的三大品種。宜興作為“陶都”的歷史地位亦奠定于此時期。