影視藝術(shù)借助現(xiàn)代的音像實錄技術(shù)，以直接的方式將物質(zhì)現(xiàn)實訴諸于觀眾的視覺和聽覺，從而產(chǎn)生（），給人仿佛身臨其境的審美感受

被視為電影史上第一次技術(shù)革命的是（），第二次技術(shù)革命的是（）。

長鏡頭理論的出現(xiàn)打破了蒙太奇理論一統(tǒng)影視藝術(shù)的話語霸權(quán)地位，彌補了傳統(tǒng)蒙太奇手段的不足，拓寬了影視藝術(shù)的表現(xiàn)手段。

（）的色光在現(xiàn)實的拍攝工作中經(jīng)常被運用，以達到某種滿意的效果。

《與狼共舞》是一部90年代的（）。

鏡頭是影像結(jié)構(gòu)的重要部分。對于“鏡頭”的解釋有多種多樣，但歸結(jié)起來有（）方面的含義。

1936年，英國亞歷山大電視臺播出了世界上第一部電視劇（），從此宣告電視藝術(shù)的誕生。

勞拉·穆爾維的代表作品是什么？她的主要理論觀點是什么？

一般來說，每部影視作品都包含著一個鮮明的主題，以便明確地向觀眾傳達創(chuàng)作者的一種思想理念。

著名的電影理論家巴贊認為，電影應(yīng)當(dāng)包括真實的時間（）和真實的現(xiàn)實（）。