陶瓷造型是由互相關(guān)聯(lián)的各個(gè)部分組成，如壺可分解為口、蓋、肩、肚、腹、足、嘴、把、鈕等部分，它們的整體統(tǒng)一不是為了獲得和諧，而只是功能需要。

明代周高起《陽(yáng)羨茗壺錄》中評(píng)價(jià)元暢的紫砂壺作品“栗色暗暗，如古金鐵，敦寵周正”。

顧景舟諳熟各種制壺技法，尤精手在壺上用立體線條進(jìn)行裝飾。壺藝謹(jǐn)嚴(yán)，一絲不荀；代表作品有（）和“鷓鴣提梁壺”等。

宋代（）以木葉和剪紙作為裝飾，別具一格。

全手工成型的壺好養(yǎng)，原因十分明確，成型時(shí)表面多用工，細(xì)顆粒多浮于表面，壺體因之光潤(rùn)，達(dá)到“脫手則光能照面，出冶則資比凝銅”的工藝效果。

自清代以來(lái)，瓷器上流行用年號(hào)作為款式，成為體現(xiàn)時(shí)代特色的標(biāo)志之一。

總收縮是指試樣在干燥前至煅燒后尺寸的總變化率，即由干燥收縮和燒成收縮兩部分組成。

朱可心精于壺藝，特別善于浮雕和堆雕捏塑，其代表作品為表現(xiàn)臘梅纏枝，早春已至的“報(bào)春壺”。

（）釉色被喻為海棠紅、玫瑰紫，燦如晚霞，變化無(wú)窮，如行云流水，所以有人用“夕陽(yáng)紫翠忽成嵐”的詩(shī)句來(lái)形容它。

隨著茗茶的興起，明清時(shí)期是紫砂陶發(fā)展的一個(gè)高峰。最晚在元代，就已形成了獨(dú)立的紫砂工藝生產(chǎn)體系。