郭若虛《圖畫見聞志》記錄了自唐會昌元年（841）至熙寧七年（1074）二百余年中的近三百位畫家以及故事拾遺、近事。

《歷代名畫記》中敘述了書畫鑒藏工作的歷史發(fā)展、唐代鑒藏狀況及在鑒識中的印鑒辨識驗證、收藏中的裝褙裱軸和復制臨摹等，可見中國傳統(tǒng)的書畫鑒識在唐代已具有一定的專業(yè)水準和要求。

以郭熙為代表的北宋中期山水畫的發(fā)展，與神宗皇帝對李成平遠之景的推崇和喜愛關系密切。

明中葉以來的畫論文章，著意于闡釋明代高級文人生活的日常，以發(fā)覺文人日常中的生活美學為能事，這方面的代表性著作有（）。

唐代是題畫詩發(fā)展的第一個高峰期，李白、杜甫、白居易、元稹等詩家都有著名的題畫詩留存，其中（）是杜甫的名篇。

唐代張懷瓘是第一個用“逸品”概念來品評藝術的。

宋代以蘇軾、（）、蔡襄為代表的書法四家，不僅是宋代“尚意”書風的代表人物，而且，從圖文關系的發(fā)展說，他們還引領了宋代題畫詩與畫面的結合，圖像和文字的結合視覺化呈現。

“霅川翁”是指元代畫家（）。

石濤提出了（）概念，源出于太古無法、太樸不散思想，就是世界本為混沌一片，所有的法皆出于無法。

“一畫者，眾有之本，萬象之根；見用于神，藏用于人，而世人不知。所以一畫之法，乃自我立。”一句出自（）。