影視藝術(shù)借助現(xiàn)代的音像實(shí)錄技術(shù)，以直接的方式將物質(zhì)現(xiàn)實(shí)訴諸于觀眾的視覺和聽覺，從而產(chǎn)生（），給人仿佛身臨其境的審美感受

一般來說，每部影視作品都包含著一個(gè)鮮明的主題，以便明確地向觀眾傳達(dá)創(chuàng)作者的一種思想理念。

按蒙太奇的（）分為敘事蒙太奇、表現(xiàn)蒙太奇等。

場(chǎng)景的設(shè)置、演員的形體和動(dòng)作、攝影機(jī)的運(yùn)動(dòng)是場(chǎng)面調(diào)度的三個(gè)基本手段。

簡述電影意識(shí)形態(tài)理論。

前側(cè)光有很好的表現(xiàn)力，因而是影視畫面造型設(shè)計(jì)時(shí)應(yīng)用最為廣泛的一種照明手段，常被稱為萬能光。

楊天青這個(gè)形象出自影片（）。

人一生當(dāng)中大約要從外界獲得億萬兆的信息，而其中40%以上都是通過視覺獲得的。

勞拉·穆爾維的代表作品是什么？她的主要理論觀點(diǎn)是什么？

長鏡頭理論的出現(xiàn)打破了蒙太奇理論一統(tǒng)影視藝術(shù)的話語霸權(quán)地位，彌補(bǔ)了傳統(tǒng)蒙太奇手段的不足，拓寬了影視藝術(shù)的表現(xiàn)手段。