審美態(tài)度作為對鑒賞主體的（），主要還是針對超越實用功利而言的，它要求人們面對藝術作品時，能空、能靜，閑得下身，靜得下心，一個身心疲憊的人，一個為名為利所困的人，是很難進入藝術鑒賞過程的。

（）是人的心靈運用感性材料建構審美意象的過程，來源于想象力的發(fā)揮。

為了糾正同時代經(jīng)驗派們片面強調(diào)感性欲望的傾向，夏夫茲博里提出子（）說。

藝術素養(yǎng)的深淺決定著（）的高低，也決定了藝術接受的層次和質(zhì)量。

審美共鳴中的移情，體現(xiàn)了萬事萬物相互作用的辯證法，是移情的（）

隱含的接受者對藝術創(chuàng)作具有（）

在具體的藝術作品中，典型和意境可看作與藝術形象相結合的兩種理想的（）范疇。

在意境中，（）是基礎，如果沒有它，就無法塑造豐滿鮮活的藝術形象。

藝術接受主體相應地具備（）和再創(chuàng)造的能力。

潘洛夫斯基認為要從三個方面來把握藝術圖像的意義，中國傳統(tǒng)繪畫中的龍鳳圖案是指（）的意義。